雅昌首页
求购单(0) 消息
王家训首页资讯资讯详细

【评论】一品后来香——王家训国画艺术解读

2014-03-07 10:40:15 来源:雅昌艺术网作者:李小伟
A-A+

  在中国当今画坛中,王家训是一位具有很高学术素养,且风格独特,并能充分彰显现代艺术品格的人物画画家,他的人物画,有若元墨宋象,有一种强烈的艺术感染力,往往能不自觉的将观赏者引入妙处臻境。

  画与禅通,禅以画见,因而自古有“不知禅,不足以论书画”之谓。王家训的作品,构图巧妙、气息清脱,深厚的造化积累和丰富的画外素养使其画境自成高格。他的不少佳作得造化之精微,游心神于象外,细腻而不紧迫,自然中渗透理性,激情间尽显奔放,形备神足,内蕴充盈,颇具简淡冲和、虚静空灵的禅理妙得。纵观其作,四字可概之:静、雅、清、情。

  静,指“静美”、“文静”。这里指对意境的追求。西方绘画重实境,重感觉;中国绘画重感悟,须静观。潘天寿先生曾说:“人类对于美的欣赏,先由动美而后到静美,因动美浅,易了解,静美深,难领会。”“自从诗与禅相结合后,静美的概念才提明确了。水中之月,镜中之花,比现实生活中的花水更美。此中超逸空灵之境,只有在静观默察中才能感悟。”静,其实也是一种心态,是中国古代一脉相承的道德规范,文人画讲“书卷气”,也就是要荡涤浮躁,方显出“文静”之气。“蝉噪林欲静,鸟鸣山更幽”,是许多文人乐道的诗境。王家训亦是深喑此道,在其作品人物的动作造型上追求宁“静”勿 “动”,宁“收”勿“放”。善于从细小的微妙变化上去刻画人物的形神,如在手的姿式、眉眼嘴角的表情、头的倾斜、颈的扭动、腰与臀的错位、脚的距离等小的地方上做文章,以静止的画面来表现处于无限运动中的物质世界和精神世界。正所谓“静中有动,寓动于静”。

  雅,指“高雅”、“优雅”,指的是王家训作品的整体格调。格调的雅与俗,与画面所表现的意境、内容、形式有关,也必然与作者自身的精神寄托、审美观念、人生旨趣相通。王家训自幼酷爱古诗词句,又深受江南古文化氛围的熏陶,因而他的作品不自觉的开始渗入了一些古词诗意,处处透露出一股文人之气和高雅之风。王家训作画刚柔相济,方圆转合,如太极拳般力度内含,绵里藏针,再将人、景等进行适度夸张,很自然地画出了一份超然的情致。尤其是他笔下的那些仕女,举止优雅,高贵,婀娜而不媚俗,忧郁而不做作,显是继承了唐代雍容大度的气派和宋代严谨秀丽的优良画风。此外,王家训在对坏境的渲染上亦是以淡、润墨色为主,以简代繁,错落有致,依然透着幽雅气息。

  清,指“清秀”、“清新”。南朝谢赫提出中国画六法,第一法即“气韵生动”。在人物画中,“气韵”主要是指人物形象的生动传神,即形与神的统一所产生的艺术效果。在王家训的作品中,无论是安详的老者,稚气的孩童,还是清淑的仕女,我们都能读出一份平和的心态,一份脱离了尘世喧嚣的闲散,一份放浪形骸的洒脱。潜心静观,恍若置身世外桃源的幻境……这就是“清秀”、“清新”的气韵,是一种淡恬质朴之美。庄子曾言:“夸卜素雨天下莫能与之争美。”王家训作品中的人物美,彰显的就是一种内在的美,有文化素养、精神内涵的美。外美更有内秀,而内秀又更增添了外美,达到了一种内外互补的效果。那种“吹面不寒杨柳风”的清新之感扑面而来,令人心旷神怡!

仕女四条屏

  情,指“抒情”、“传情”。如果把绘画比喻为音乐。那么,王家训的画作不属于辉煌壮丽的交响乐,也不是锣鼓喧天、热烈粗犷的民间乐,更不是节奏强烈、刺激性极大的摇滚乐,它是短笛、小提琴、二胡、古筝、琵琶之类奏出的“轻音乐"。明亮、清新、柔和,乐时如醉如痴,悲时如诉如泣,似山涧清泉缓缓流动,似抒情小诗沁人山田。他的画是抒情的画,浸透着一股柔美、温馨之情,以“情”动人,以“情”取胜。所以,当我们欣赏王家训作品中人物形象时,基点应放在“情”上。当然,这里的情除了人物形象的“传情”之外,更有“借景抒情”、“情景交融”的物景之情,显是王家训在画面的环境处理上亦下了不少的功夫。所谓“一草一木总关情”即是如此。

高山流水醉在心

孩时趣事犹在

 

  刘熙载《艺慨》中说:“书,心画也,画,心声也。”欣赏王家训的画,实际是欣赏一种文化态度,是欣赏一种时尚而又有修养的人才具有的文化态度。可以说王家训的画是传统绘画精神在当代的、另样的图像显现,折射出了当代人的文化精神和心灵取向。他的人物画,似是新瓶装老酒,形式是新颖的,味道更有浓烈的醇香……

抖擞闲身称布衣 虽不得仙亦足豪

  品王家训的画,如读一首清新而颇有深意的诗,品尽优雅,却总是流连忘返。因此,我们期待,期待着王家训更多的作品,更多美的享受!

返回顶部
关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
关闭
微官网二维码

王家训

扫一扫上面的二维码图形
就可以关注我的手机官网

分享到: